EXPOSICIONES: RESILIENCIA / ULTRAVIOLETA EN GALERÍA DEL CENTRO DE FUNDACIÓN G&T CONTINENTAL

Guatemala, 8 de mayo de 2017. Una nueva generación de jóvenes que va más allá de lo estético y se ocupa de contextos que pueden ser comunes: Marinés explora la transformación de las adversidades en oportunidades y Emiliano presenta lo que no se percibe a simple vista. Sobre las muestras: RESILIENCIA / Marinés Lacayo Henry Resiliencia es la capacidad de superar eventos traumáticos o adversidades y convertirlos en una fuerza para salir adelante. De eso trata esta muestra. Resiliencia es el resultado de transformar estas duras experiencias en una vida plena, positiva y extraordinaria. La muestra está integrada por obras de varias series que cuentan parte de la historia de Milah la artista, abriéndose al público sin prejuicio alguno; jugando con números escondidos, fechas clave, palabras, símbolos y experiencias de vida, plasmándolos en elementos de la naturaleza, siendo sus preferidos los animales. UltraVioleta / Emiliano Manuel Lo que no podemos ver, lo que nos impiden ver, lo que nos incomoda ver, lo que nos duele ver, lo que no queremos ver, lo que se vuelve normal ver. La radiación ultravioleta es una porción del espectro electromagnético, que por razones evolutivas se volvió invisible al ojo humano. Nunca recuperamos la capacidad para percibirla. Esta muestra reúne solo algunos de esos fenómenos que suceden tan cerca de nuestras pupilas, y parecen no ser percibidos, como si fueran parte del espectro ultravioleta. Sobre los artistas Marinés Lacayo Henry (MILAH) (Guatemala, 1987). Autodidacta, su carrera artística inicia recientemente en 2015 y se dedica por completo al arte en 2016. Ha realizado cinco murales, participado en exposiciones colectivas con más de 100 obras, en distintas técnicas con especialidad en tinta china. Resiliencia es su primera exposición individual y en la que utiliza colores en tinta china, acuarela y acrílico. Emiliano Manuel (Guatemala, 1997) Joven con corazón de niño que sufre de pasión crónica. Por influencia de su madre, tomó el lápiz a los dos años y no lo ha soltado; desde los 12 años de edad experimenta y crea sus propias obras. Las múltiples tendencias de su obra se evidencian en las figuras pobladas por pequeños asentamientos de ideas. Emiliano se considera de corazón hiperrealista y de paleta fauvista. Si bien la estética de su obra es figurativa, el protagonismo lo tienen los conceptos que transmite a través de personajes. Tiene especial fijación por la acuarela, el acrílico sobre madera y el mural. Es autodidacta y colabora con otros artistas como gestor y promotor desde su plataforma de arte emergente, VAHO.